盛夏的重庆,热浪袭人。7月23日下午,UME影城(重庆金沙天街店)大厅里,等待观影的市民三三两两散落其间。有人躺在按摩椅上闭目养神,付费换一段凉爽的时光;有孩子坐在迷你游戏桌前,在家长默许下点击屏幕。售卖区最显眼的位置,摆满了正在热映的《八仙!》周边——红土鸭子挂件、八仙人物徽章和冰箱贴,一旁《小黄人与大怪兽》的玩偶也占据一席之地,几位观众正在弯腰挑选。

▲影院售卖的电影周边。记者 周双双 摄
而在万象影城(重庆万象城店),却显得安静许多。取完票的观众在开阔空间里闲适交谈,除了门口的小黄人和蜘蛛侠互动立牌外,大厅几乎没有多余的商业痕迹。影院一侧,一处屋型空间已歇业许久,这里曾是一个咖啡书吧。
两幅截然不同的画面,恰是影院当下境遇的缩影。
是坚守放映主业,还是敞开大门拥抱更多可能?近日,国家电影局、市场监管总局联合印发《关于促进电影院多样化经营 繁荣发展电影院文化的通知》(以下简称《通知》),围绕推动电影院业态创新、模式创新、服务创新提出多条举措,鼓励多元业态融合、强化品牌经营、提升服务质量。
这份政策东风,让正处在票房回暖与经营承压交织期的影院,看到了新的方向。
观众想要什么
“我更在乎电影本身。”观众张晴表示,如果影片足够精彩,有相关周边出售,自己愿意买冰箱贴之类的小物件,“算是留存一个美好的观影记忆。”
观众吴维则直言,在电影院里看电影才是“王道”。他希望影院多在视听上升级,“比如IMAX,让观影这两个小时更沉浸。”
观众顾欣欣的理由更“重庆”。她说炎炎夏日自己会愿意在影院找“清凉”,笑言“外面40℃,影院躺平两小时”,愿意为清凉买单。
也有人把目光投向电影之外。
“我就觉得演唱会或者球赛也可以在影院看,因为屏幕够大、够清晰,认识或者不认识的人,都在这里一起笑、闹,更有社交属性。”观众谢林说。
几位普通观众的回答,折射出不同的期待。一部分人走进影院的核心驱动力,始终是电影本身,附加消费是“锦上添花”;一部分人则把影院当成一个社交空间,愿意为赛事直播、沉浸体验等非电影内容单独买单。
不同的声音背后,其实是影院多样化经营探索背后,需要回答的不同问题——如何靠好电影留住人,又如何让好场景吸引人。
影院的“花样”尝试
UME影城在重庆深耕多年,其宣发负责人王兴介绍,今年以来已经进行了诸多尝试。
从内容端看,此前,全国艺联“爱是永恒”中外经典4K修复影展重庆站独家落地UME(北城天街CINITY店),吸引影迷和电影学子齐聚;结合市场热点,各门店推出《八仙!》《蜘蛛侠:崭新之日》主题影城,让影迷沉浸式互动打卡。
业态延伸方面,在渝中店,知名小剧场品牌“一支麦”入驻,6月底已举办脱口秀演出,让影院多了一个娱乐社交空间;在金沙天街店,《苍穹》《纸鹤》《创世纪》等交互式VR项目上线,也让年轻观众在这里有了新玩法。

▲影院里的交互式VR项目。受访者供图
但王兴也强调了一个关键信息:影院始终在升级放映设备。CINITY双机影厅、各式LED影厅、“躺平”厅……接下来九龙坡店还将推出IMAX激光影厅。“大家愿意走进影院,主要还是为内容和视听买单。”他说。
如果说UME的尝试更偏“商业+”逻辑,那么2024年8月才进入重庆市场的M3电影城堡,则探索着一条“文化+”路径。
7月19日,几十个身穿亮黄色马甲的小朋友牵着父母的手走进影城当“小小放映员”,开启研学之旅。孩子们钻进HeyLED影厅、放映室,认识最新的LED巨幕,光影世界变得触手可及。

▲小朋友们走进影院,探秘光影的世界。受访者供图
更早之前的6月13日,文化和自然遗产日当天,一场名为“釉色续非遗”的手工陶瓷展览在这里开展。原本等候观影的区域,陈列着20件来自关中大地的手工陶瓷作品,现场观众还参与手工陶瓷绘画,从素坯勾勒到釉彩点染,互动感十足。
M3电影城堡相关负责人透露,因为影院从西安起步,接下来还会举办秦腔脸谱等多元活动,“让非遗‘长’在光影里,也让影院成为文化综合空间。”
热闹中的冷思考
影院纷纷“开脑洞”,专家怎么看?
重庆市电影家协会副主席刘帆一直在关注这份新出台的《通知》。他认为,这是大电影产业挖掘光影带动值、附加值的重要举措,也是做大“电影+”“影院+”的思路。但他同时点出一个核心逻辑,无论是卖书籍、饮料、玩偶周边,还是开发看球赛、看演唱会等新业务,都是对原有业态的“功能补充”。“实际上最重要的还是以更优质的内容、更舒适更强烈的视听体验,来吸引观众回流影院。”他说,逻辑上是观众为电影内容走进影院,同时可能成为其他消费的消费者,而不是反过来。
刘帆同时也提到,中国拥有全球最多的特效、高标准影厅,这种区别于小屏和手机观看的“电影感体验”,已经体现出强烈的吸附力。《通知》提到的服务质量,也包括设备技术升级改造,“硬件投入很有必要,而足够优质的作品是软件。”刘帆总结,当优质内容和优质放映设备叠加,回流影院的人多了,才能更好地提升单票附加值。
事实上,政策的暖风、影院的热情,需放在更大的行业背景下审视。
截至目前,2026年度中国电影票房已突破200亿元,暑期档《功夫女足》《八仙!》等相继上映,《群星闪耀时》《蜘蛛侠:崭新之日》《年会不能停2!》等即将登场。截至7月24日8点,暑期档总票房(含预售)已达50.72亿元,优于去年同期。
但水面之下,暗流仍在。相关业内人士透露,当下市场繁荣有档期长、优质影片扎堆的因素,而从深层次看,影市仍处于“回暖”而非“回春”的阶段。以重庆为例,这位业内人士算了一笔账,2019年重庆约有300家影院,全年大约15亿元票房能维持正常运维;如今票房缩水约1/3,却要养活近300家影院,自然有了优胜劣汰。目前重庆约有260家影院仍在营业,部分已关门歇业。
在他看来,《通知》给了影院一个合法提升非票收入的出口。但现实是分化的,已经站稳脚跟的老牌影院,主营业务还是电影本身,多元化是在此基础上的增量尝试;挣扎在生死线的中小影院,成本控制是首要考虑,要尝试不确定的非票收入需要很大勇气;而新建影院反而“如鱼得水”,在建设阶段就规划多元化区域设置,走特色影院路线,或许更有竞争力。
这一判断,与记者走访所见相呼应。UME的探索,建立在成熟门店网络和品牌积淀之上;M3电影城堡从起步就带着“文化综合空间”的基因;而那间已经歇业的咖啡书吧,则是一个安静的注脚,不是所有尝试都能走到终点。

▲等待观影的时间里,不同的人有着不同的休闲方式。记者 周双双 摄
当记者走出金沙天街的UME影城时,大厅里依旧人来人往。按摩椅上的观众换了一拨,孩子们的游戏还没结束,售卖区的周边静静等待下一位买主。电梯口,一张张海报上最显眼的位置印着即将上映的新片片名。
这种热闹,发生在这座城市的许多电影院里,影院的边界正在变得模糊,而这场关于“影院还能是什么”的探索,才刚刚开始。