3月16日，川东燕儿坡许家老宅有些热闹，许家的孩子们借着老父亲80大寿的机会，久违的团聚，一时间农村院坝里十足温情。这是话剧《谁在敲门》中的重要片段，演员们用生动鲜活的表演，让大家提前领略到话剧的独特魅力。

当他们吹了蜡烛、切完蛋糕，院坝内却忽然来了一群人，他们是话剧《谁在敲门》的主创。置身于老旧却充满韵味的典型川东民居，主创也似乎成为剧中人，共同沉浸于城乡变迁的叙事语境中。

▲发布会现场，主创分享创作故事。记者 周双双 摄

当天下午，由川渝两地话剧院团——四川人民艺术剧院有限责任公司、重庆市话剧院有限公司共同出品的现实题材话剧《谁在敲门》在重庆大剧院中剧场举办首演发布会。发布会以“叩响时代之门：川渝对话中的城乡交响”为主题，创新运用戏剧场景，让导演、编剧、灯光、舞美、服装等主创人员站到自己精心打造的戏剧舞台上，结合戏剧场景，分享创作背后的故事。

两地院团携手打造话剧精品

话剧《谁在敲门》改编自人民文学奖得主罗伟章的同名小说，讲述了普通人在时代浪潮下的命运故事。该剧由四川省文化和旅游厅、重庆市文化和旅游发展委员会联合指导，四川人民艺术剧院有限责任公司、重庆市话剧院有限公司共同出品，四川省演出服务中心、巴蜀文化旅游走廊产业联盟也提供了大力支持。

▲发布会现场，主创拉开话剧《谁在敲门》首演之门。记者 周双双 摄

新重庆-重庆日报记者从发布会上获悉，从2023年底开始，两地院团就已经在着手进行原著小说的舞台化创作。四川人民艺术剧院有限责任公司党委书记、董事长罗鸿亮表示，剧目在传承和创新川渝文化方面有着重要意义，“作为文艺工作者，有责任和义务通过艺术形式，记录和反映时代变化，传递社会正能量。”罗鸿亮说，艺术创作源于人民，两地院团希望通过舞台铭记城乡发展背后的坚守，让小人物成为照亮精神归途的大英雄，展现乡土中国的心跳与城乡共生的希望。罗鸿亮透露，计划用3年的时间，让剧目走进院线、基层，让更多的观众看到。

事实上，川渝两地话剧院团之间自2016年起就建立了紧密的合作，从最初的剧目演出、名家讲堂、交流论坛，再到两地频繁的话剧艺术对话、引入多个国家的戏剧作品，直至如今选取本土文化作品进行编创、两地演员同演一出戏，可谓各取所长、互通互融。重庆市话剧院有限公司党总支书记、董事长张剑表示，话剧《谁在敲门》是两地文化交流的结晶，承载着新时代文艺工作者的使命与责任。“当下中国加速迈向现代文明，人口流动加剧，家庭结构与亲情关系发生着微妙变化，但血缘关系始终是维系社会稳固的基石，话剧源于生活，历经小说、剧本的层层打磨，深刻反映着时代内涵与人心变迁。”张剑说，期待大家因为这部剧，更多地关注到城乡融合变革中的社会现实，感受到平凡生命中的伟大力量。

小说作者罗伟章也来到发布会现场，罗伟章说，小说中的每一个字都凝聚着对人生和时代的思考，通过描写川东三代人的命运起伏与内心波澜，映射出中国社会的整体变革，呈现出每个人在伟大时代中的角色缩影。他期待话剧能以更直观、生动的方式，将这些思考呈现在观众面前。

主创解读创作背后的故事

发布会现场，话剧《谁在敲门》编剧喻荣军、导演王筱頔、舞美设计季乔、灯光设计邢辛、作曲于力、服装造型设计李锐丁展开对谈，倾情分享创作背后的巧思，共同“推开”话剧首演之门。

▲发布会开始前，主创合影。记者 周双双 摄

63万字的小说改编成近5万字的剧本，对编剧喻荣军来说是个挑战。他说，自己在创作过程中努力删繁就简，提炼出原作中关于人性、时代变迁以及乡村裂变的核心内容，希望能引发观众的思考。

导演王筱頔在谈及风格选择时表示，《谁在敲门》的剧本提供了多种风格的可能性，但现实主义风格最能贴近作品的主题和内核。“原作中对乡村生活的真实描绘、对人性深度的挖掘以及对时代变迁的敏锐捕捉，都是现实题材作品中的亮点和创新。”王筱頔说。

舞美设计季乔在创作中，强调场景的“呼吸感”，营造出真实又富有想象力的舞台空间；灯光设计邢辛则注重灯光的层次感和变化性，以增强话剧的表现力；作曲于力深受巴蜀地域文化启发，创作具有地域特色又富有现代感的音乐作品；服装造型设计李锐丁则巧妙融合了国际化潮流与巴蜀地域特色。

发布会现场，《谁在敲门》剧组宣布将与来自开州区的乡村振兴博主“名模坤”程中坤展开合作，共同打造联名农产品集市——“乡野来信”，并招募各地助农产品到演出现场免费布展，以助力乡村文化振兴。

《谁在敲门》将于当天19:30在重庆大剧院首演，并于3月27日登陆成都城市音乐厅，期待其凭借独特的艺术魅力，为观众带来一场关于时代变迁与人性光辉的视听盛宴。