千年前，山石之上，铁錾争鸣，巧手工匠凿石刻画，让川渝之野的崖壁有了生命。而当世界文化遗产与现代艺术相融，传承千年的石刻造像会有怎样的奇妙变身？

2月21日起，以大足石刻为灵感创作的渝派舞剧《天下大足》将在重庆大剧院开启首轮巡演的首站演出。《天下大足》致力于以年轻人喜闻乐见的方式展现中华历史之美、山河之美、文化之美，而吸引观众走进剧院的，除了《只此青绿》主创团队以及张翰、孟庆旸、朱瑾慧等颇具知名度的青年舞蹈演员之外，还有哪些情节设定值得细细咂摸？对于“天下大足”这个主题，编剧又有着怎样的解读？1月21日，新重庆-重庆日报记者进行了采访。

“人民”是大足石刻独一无二的主题

《天下大足》讲述了南宋时期，少年小福因躲避战乱而逃至大足境内，幸而被生活在山崖下的工匠们所救。小福见识到修建摩崖造像的全貌，与石刻结下了不解之缘。自此，小福将这里视作家园，他要与工匠们一起，令摩崖造像世代相传。

然而山河动荡，一场雨夜的灾难降临在家园，那些平凡的工匠用生命守护了石刻群，永眠在崖壁脚下。为了他们，以及无数个未曾署名的工匠，小福决定：要以山为册、化刃为笔，刻石留名，令其万世不朽。

为什么故事主题聚焦的是一群普通的工匠？在《天下大足》编剧马洪湉看来，相比于其他石刻宝库或彰皇家气象或引梵音绕梁，唯有大足石刻将“人民”的主题展现得淋漓尽致。民族化、生活化、世俗化，是大足石刻不同于其他石刻的典型特征，在这里，可以看到普通百姓与佛道儒的形象同处一面崖壁。

马洪湉透露，在建组之初，主创们就对这座世界文化遗产进行了创作尝试。从始于唐朝、兴于两宋、传承于明清的历史，到以刺史韦君靖、高僧赵智凤、学者杨家骆等原型叙事的脉络，再到五万余尊造像、10万余字碑文的背景，都进行了梳理。越是深入，他们越是理解大足石刻对于“人民”主题的刻画。“因此，我们推翻了一切雄才英杰、三千世界的既定创意，而是只聚焦于这群最平凡的工匠。”在马洪湉看来，或许再难寻觅一个石刻宝库，能比大足石刻更有生活气息、更富人间烟火。

马洪湉表示，剧中工匠的角色原型，都能在大足石刻一窥踪影。比如石篆山的《志公和尚龛》，就凿刻了和尚手持尺子的世俗化形象，这也成就了剧中和尚以绳尺测距的设定。“我们从种种世俗化形象中获得启示，用整部剧的篇幅讲述一群工匠的故事，因为崖壁上的‘他们’，也是现实生活中的他们。”马洪湉说。

天下大足的前提是人间小满

促使主角小福刻石留名的，是一场突发的灾难。为什么有这样的行为设定？马洪湉表示，在大足宝顶山有处非常独特的造像，即“十大明王像”（大佛湾22龛）。上半身被精雕细琢，而下半身的开凿却戛然而止，究竟发生了什么？文史界众说纷纭。主创团队在多方勘察之后，选取了那团历史迷雾中的地质灾害论，即泥石流。

“无论天灾或人祸，灾难的发生只在一瞬。可知的是，他们前一秒还沉浸于美好生活，下一秒就遭遇灭顶之灾。尤其是十大明王像略经斧凿的抢工痕迹告诉后世，支撑工匠们抢工的信念必定是强大的。”马洪湉说，工匠都是肉体凡夫，有过冒雨抢工的经验，却没有预知坍塌的神迹。他们还寄希望抢工开凿完造像，随后下山与亲人团圆，继续他们的人间小满。

何为人间小满？在马洪湉看来，工匠们凿石、嬉闹、燃灯、晒书、吹笛怡然自得的人生就是“小满”。他们满含着对未来的美好向往，凿刻着一尊尊菩萨造像，也祈求着人间每一次的团圆美满。

所以在舞剧《天下大足》里，家文化是始终跳不开的华夏基因，这也是创作团队想赋予其超脱时代的意义：有骨血亲缘的地方就是家，于是有了剧中工匠们的万家灯火；众生所在之处便是家，于是有了剧中和尚这个角色在团圆夜独自测量的怡然自足；浪迹天涯亦是四海为家，于是有了剧中角色老板娘遗世独立的洒脱。

对于刻石留名的形式，马洪湉也进行了解读。不靠字幕列出大足石刻题记中有署名的46名工匠名单，也不靠碑文呈现工匠们的姓名。导演和编导们对“留名”的呈现形式，进行了一段艺术化处理，更像是某种点名的仪式，从他们被留下名字的那一刻起，就已经以另一种形式活了过来。“留名的行为，可以理解为一种铭记。只要还有人铭记，他们就不算真正死去。”马洪湉说。

（本文图片均为《天下大足》剧照）