▲南华村48号，四川美协办公楼。

重庆主城嘉陵江边，曾有一个美好的地方。上个世纪五十年代，一群优秀的艺术家来到这里，“安营扎寨”，工作、生活几十年，创作出了非常优秀的艺术！

如今，这个美好地方已不复存在，这群优秀艺术家中的大部分人也已作古。然而，他们创造的艺术却彪炳史册，成为留芳永远的经典！

多年来，我担心这群艺术家以及他们所创造的历史会被人们淡忘。我担心本应该被继承和高扬的优秀与卓越，会随着时光的流逝而“烟消云散”。每每于此，唏嘘之余，不免有几分隐忧。须知，这是一部不能忘却的历史啊！

今年是这群艺术家入驻“美好地方”70周年。有人提议以这个地方的原地名——南华村48号为题办一个展览，藉以重温历史，缅怀故人。我非常赞成！提议者邀我指导展览的策划和筹备工作，我没有推辞。因为，我对这群艺术家太熟悉了！或者说，我对他们以及他们所创造的历史太有认知和感受了！

35年前，我因撰写一本史书，曾在三年多时间里，与他们朝夕相处，彻夜长谈。走进他们的艺术，走进他们的人生，我在他们的世界里徜徉，阅读，思考。他们的人生向往、情趣喜好，性格习惯，乃至谈话时的一颦一笑，至今深深地留在我的记忆里，不能忘怀。

我非常赞成王琦美术博物馆来办这个展览。因为王琦美术博物馆的办馆宗旨与这群艺术家的人生诉求、艺术志向非常一致。而且王琦美术博物馆就在重庆渝中区的马路边上，市民、路人经过门口，一转身、一抬腿，就能走进他们之中，就像他们当年走进人民大众之中一样！

他们曾经对我说，人民大众是他们艺术的“衣食父母”，现实生活是他们艺术创作的“根据地”。于是，他们日复一日，年复一年地背起画夹走向农村、工厂，奔赴内地、边疆。他们说他们的艺术创作必须要去“晒太阳”！

▲小说《红岩》封面

这群艺术家的几位领头人是解放初期随人民解放军来到重庆的原晋绥边区美术工作者，曾在延安鲁迅艺术文学院和陕北公学学习，聆听过毛主席的讲话。据此，我们就不难理解，在他们的带领下，这个群体秉承延安版画的意志，在上个世纪五六十年代创作出《红岩组画》《抗日烽火》等一批光耀中国美术史长河的作品。

这群艺术家中有不少人是中华人民共和国成立前后从美术院校毕业的优秀学生。良好的专业素养、淳朴的审美情趣，造就了他们画笔和刻刀下的真诚执着，丰姿多彩。《蒲公英》《初踏黄金路》等就像一首首美妙的音诗，穿越时空，回荡在今人的心间。

▲《蒲公英》吴凡 作

这群艺术家立足抗战时期黑白木刻艺术的积淀，不断凝练、提升，铸就成支撑中国现代版画艺术大厦三足鼎立之态势。继《120师在华北》《东方红太阳升》《雷锋》之后，《主人》《鸽子》《育林人》等把中国黑白木刻艺术推向历史的顶峰。

▲《主人》徐匡、阿鸽 作

▲《鸽子》阿鸽 作

他们的足迹不仅永远留在川流不息的嘉陵江边，也深深地镌刻在重庆农民版画、工人版画、战士版画等群众美术历史前行的进程中。

他们高扬中国新兴版画秉持的现实主义精神，不仅创造了中国现代版画艺术的繁荣，也推动了重庆、四川现代雕塑、油画、中国画等艺术的长足发展，使其成为中国现当代美术领域不能或缺的一方重地。

最后，我要说，当初的中国美术家协会重庆分会即后来的四川美术家协会驻会画家一群人，在长达半个多世纪的时间里，凭借其集体的智慧与个人的才华，以其对生活和人民赤忱的热爱，书写出了中国近现代艺术史上最辉煌的篇章。今天，我们回眸历史，缅怀故人，致敬经典；着眼的却是共和国美术的当下和未来！