近来，我爱上了线装书，且是古代刻板的线装书。

爱上了，不仅是经常阅读，还花了不少钱买了一大堆。

去年底，我在网上买了一套《四库全书珍本初编》仿线装，110函，220册，据说这个版本只印刷了80套。

▲广陵书社出版社供图。

近日，我又从扬州广陵书社出版社买了两套宣纸线装影印《李太白诗集》1函3册、《宋刻东坡集》1函6册。嫌《宋刻东坡集》内容不完整，又从网上买了影印《明成化本东坡七集》1套30册。广陵书社还有直接用宋版，或者用宋版转由现代工人翻刻的手工线装本，因价格太高而放弃了。

当然，家里还有不少线装本、刻本影印本、繁体竖排本等充满传统文化味道的版本。

每次翻阅，我都有小获，真可谓常读常新、百读不厌。

近来这样的心态，其理由有二。

一是因为经典。能够流传至今，且常在出版的书，都是历史淘洗下来的精品，每次阅读，都难穷其意，特别是随着年龄的增长、身份的变化、时代的演进，都会读出不一样的认识和感受，哪怕是同一作者、同一文章、同一观点。古人的书，要读出其时代性、滋养时代人，是作品的伟大，也是读者的智慧。

二是传统装帧。这种图书样式，既有传统味道，又有文化内涵，是质量和内容的统一，阅读起来与古人的时代、环境、思维更加接近，少了“恨不同时”的隔离感。

▲广陵书社出版社供图。

特别是传统的线装、宣纸的手感、刻印的书写美，可以让人反复品味。

有时，我在想：这是在读书？还是在赏书？是书的内容重要？还是载体重要？

我喜欢苏东坡的书，苏东坡的全集、文集、诗集、词集、杂集，单本的、多本的，繁体的、简体的，横排的、竖排的、刻版影印的，各种文本、各类版本，已有许多。

一次，读苏东坡文章时，读到了欧阳修在《梅圣俞诗集序》中所提到的“穷而后工”，这个词让我感触深刻，为此先后写下了8篇读后感，直到现在还意犹未尽。

这也让我思考：什么样的书是可以“百读不厌”的。后来一想，其实就两个字：经典。

反过来讲，作为文化工作者、文学作者，就是要认认真真静下心来，不为浮世所动，抛弃各种杂念，着力于创造经典。

我喜欢苏东坡的文章，既有偶然性，也有时间的积累。

▲广陵书社出版社供图。

几十年来，我一直喜欢读苏东坡的书，特别是2013年底，我从长寿调到重庆工作，住在一个老旧的出租房里，下雨天滴水打在雨篷上让人有些心烦，平日里室内老鼠乱窜又使我心有所寒。何以解忧？唯有读书。

我便拿起苏东坡的文集，一篇一篇地读，一句一句地品，一个字一个字地琢磨，不求其速，只解其意。有时一个晚上只能读完一小篇，但时间长了越读越有趣，越读越兴奋，越读越想遍及其他文章。

从那以后，三五年时间里，我的业余时间大多用在读苏东坡的文章上，后来还通读了巴蜀书社版《全宋文·苏轼》，共四大本。

直到现在，只要闲暇，我便会拿起“苏东坡”翻翻，或者这也叫百读吧，但每次闲翻总有所获，总能读到一点新意，哪怕一小点。

当然，经典本来就需要读者去深入，去静心阅读，特别是古代经典、外国经典，如果不下功夫，浅尝辄止，浮光掠影，肯定难解其意。如果用滑手机视频的心态、三五秒都不愿停留的习惯，肯定无法深入经典。

经典需要深入，需要经常性阅读，正如王安石在《游褒禅山记》中所言：“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇。”经典就是这样，只有越深入才能越见其深意。

科学技术的数字化，促进了人类的发展。纸质出版也遇到了巨大的挑战。不过，这也只是文字载体所发生的变化，更何况是积极的、向好的变化，正如文字的载体经历了甲骨、简牍、纸张，而现在增加了数字技术而已。

问题的关键是我们要把文本和数字结合成经典，如同纸质时代一样，创造数字时代的经典，让人百读而不厌、而可信、而美感十足。

刘德奉

文学创作一级，重庆市文化和旅游研究院原院长，重庆市散文学会会长，重庆市作家协会会员，中国史记研究会副会长，重庆市民间文艺家协会副主席。
长期以来从事文化管理、文化研究、文学创作。主编出版文化、文学类图书270余册。个人出版有散文集《让灵魂洗个澡》《行走》《行走之间》，其中《行走》获第五届冰心散文奖。出版有《俆文彬传》《心中的歌》（重庆非遗丛书·民间文学卷、编著）《历代松竹梅诗选》（选注）、书法作品集《墨痕新韵》。