在街头巷尾，当孩子们围在一个糖画摊前，目不转睛地盯着艺人手中的小勺，看糖浆如丝线般飘落，形成一幅幅栩栩如生的画时，甜蜜的回忆便在这一刻被唤醒。这，就是糖画——一种既可观又可食的传统民间技艺。

重庆糖画，民间俗称“糖关刀”，是用融化的糖汁制作而成的各式美术图样，它亦糖亦画，可观可食。糖画起源于明代，至今约有500多年的历史，曾广泛流行于巴渝大地的城市乡村。2009年9月，重庆市人民政府公布重庆糖画为第二批市级非物质文化遗产。

在很多“80后”的记忆里，糖画摊是儿时街头巷尾最吸引人的存在。转盘指向龙凤，孩子们便欢呼雀跃，期待糖画师傅如何用糖浆勾勒出栩栩如生的造型。糖画曾是上世纪80年代的“高薪职业”，一个糖画艺人一天的收入可与工人一个月的工资媲美。

▲刘贵兵的糖画作品。（图片来源：重庆巴人博物馆）

在重庆九龙坡，有一位糖画大师刘贵兵，他用糖雕龙画凤，自创3D立体糖画，让糖画焕发新生。他的作品曾亮相2008年北京奥运会，甚至走出国门，将重庆的非遗文化带到新加坡、德国、美国等三十多个国家和地区。他是重庆糖画的唯一市级传承人，也是一位用一勺糖浆书写传奇的“甜蜜艺术家”。

糖画的制作看似简单，却凝聚了复杂的技艺和多年经验。原料不过是麦芽糖、蔗糖，再加一口小火炉、一块光滑的石板、一把小勺。然而，真正的功夫在于糖料的熬制和画作的一气呵成。

熬糖是糖画的第一步，需要将糖浆熬到晶莹剔透，粘稠适中。随后，艺人用小勺将热糖液舀起，以腕力带动勺子运行，将糖浆“提、拉、收、放”间勾勒成形。一条条糖丝在石板上飞舞，转瞬间化作龙凤花鸟、飞禽走兽。糖画一旦成型，便需小心翼翼地粘上竹签，用铲子轻轻一片，便成了可赏可食的甜蜜作品。

在传统平面糖画基础上，刘贵兵大胆创新，开创了3D糖画，将糖画从“平面”变为“立体”。制作3D糖画如同“盖房子”，需要将各个部件精确拼接。经过多年钻研，他创作了许多饱含重庆特色的作品，如“单轨穿楼”“吊脚楼”等。这些立体糖画不仅精美，更被赋予了文化内涵。

▲刘贵兵赴国外进行文化交流。（刘贵兵供图）

正是这份传承与创新，让刘贵兵的糖画在世界舞台上大放异彩。他的3D糖画通过文化交流活动，让中国传统民间技艺走出国门，赢得了世界的掌声。

今天，糖画不仅是一门技艺，更是一种文化符号，是人们儿时记忆中那口“甜”的代名词。在刘贵兵这样的非遗传承人手中，糖画正在焕发新的活力。这不仅是一种艺术形式的创新，更是非遗技艺融入现代生活的缩影。

（刘雨馨）