中国神话正在源源不断地释放出它的巨大能量。

国产首款3A游戏《黑神话：悟空》带来的冲击还未消散，近日，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）票房成绩超过《星球大战：原力觉醒》，登顶全球影史单一市场票房榜。这两场堪称流量盛宴的文化现象，给我们带来诸多启示。

我们似乎见证了一场东方神话的“文艺复兴”。但狂欢背后，更深层次的追问正在浮现：悟空和哪吒究竟真正叩开了世界文化的大门，还是又一次在“中国风”的滤镜下昙花一现？当希腊诸神早已在好莱坞的流水线上蜕变为超级英雄，中国神话又如何在数字时代获得更强的生命力？

▲2月3日，浙江省嘉兴市的一家电影院，观众从《哪吒之魔童闹海》的海报旁走过。金鹏 摄/新华社

找准内核：看见的是悟空和哪吒，触动的却是每一个真实的自我。

作为中国神话中的经典IP，悟空和哪吒从来不缺改编和演绎。无论是影视、戏曲，还是动漫、游戏……变与不变之间，它们身上总有一些核心价值，拥有穿越时空、跨越种族的力量。

答案藏在《黑神话：悟空》的一条海外评论里：“这只猴子让我想起普罗米修斯，但它砸碎天庭的样子比宙斯更酷。”不满于强权束缚，代表了正义的悟空，拥有无数中外粉丝。从它身上可以看到：文化传播真正的破局点并不局限于外在的包装上，骨子里的精神共鸣更能打动人心。

答案也在《哪吒2》的一声声呐喊之中：“若前方无路，我便踏出一条路；若天理不容，我便逆转这乾坤！”每个人心中都有一个“哪吒”，也都想成为“哪吒”——可以是创业路上奋斗的孤勇者，也可以是身处逆境却拒绝躺平的每一个普通人。哪怕只是进电影院喝了一碗“心灵鸡汤”，但这碗“鸡汤”能够给予人能量、抚慰，也足够了。

文明也好，文化也罢，它们的背后始终是人，有人的情感、人的价值取向。这提醒我们：形式上的创新固然重要，做好守正更应引起足够的重视。

毕竟历史早已给出告诫：《功夫熊猫》系列风靡全球，可那只熊猫骨子里住着美国灵魂；错漏百出的真人版电影《花木兰》，充斥着西方猎奇视角下对中国的主观想象。

今天，中国神话IP要想真正破圈，就必须回答一个问题——我们到底是在贩卖“投西方所好”的文化快餐，还是在真正传播中国人的价值观？

“悟空”与“哪吒”之所以成功，很重要的一个原因在于，它们身上既保留了辨识度极高的中国文化基因，又通过“自由”“成长”等人类共通的情感渠道，让每一个受众都能被它们所打动。

▲2024年8月25日，COSER（角色扮演者）“17类”穿着《黑神话：悟空》的大圣套装，在大足石刻宝顶山景区拍摄短片。记者 崔力 摄/视觉重庆

用好技术：必须紧扣新质生产力这个时代题眼。

神话出圈的背后，是硬核科技的较量。《黑神话：悟空》和《哪吒2》在带来震撼视听享受的同时，也在提醒我们，要看到科技之力是如何重塑古老神话的。

有“掰手腕”的硬实力。《黑神话：悟空》的开发周期超过6年，为了让玩家体验到高水准的画面与性能，制作团队不仅投入了海量美术资源，还动用了行业领先的“虚幻引擎5”电子游戏开发工具，使之在画面表现、流畅度等方面都达到了国际一流水准。

有聚沙成塔的凝聚力。《哪吒2》在制作之初，曾寄希望于找国际团队来帮助完成重点镜头，效果却并不理想，最终依靠的是中国团队的不断打磨。

比如，《深海》团队就将花费7年时间研发的粒子水墨渲染技术，无偿分享给《哪吒2》。电影片尾，出现了138家提供技术支持的中国动画公司名字。可以说，《哪吒2》的成功离不开国内动漫行业的全力托举。

新质生产力不仅是技术层面的革新，更是思维方式、生产方式和产业结构的全面创新。这要求我们在全球视野下，用技术赋能文化，用文化定义未来，真正实现文化创意产业从“制造”到“智造”的转变。

《黑神话：悟空》和《哪吒2》这类作品，需要投入大量的资金、时间、人力成本，更离不开新质生产力的加持。它们的火爆出圈，其意义不仅在于商业上的成功，也代表了中国游戏工业、电影工业在技术创新方面取得的明显进步。

当悟空的金箍棒砸碎的不仅是南天门，更是充满歧视与偏见的技术壁垒时；当哪吒的火尖枪燃起的熊熊烈焰，能够成为全球化时代的价值火炬时，我们清晰地看到，神话与科技、艺术与算法、虚拟与现实……能够编织出文明演进的崭新叙事。

▲重庆镜尘动漫设计有限公司耗时3个月，参与《哪吒之魔童闹海》的水下龙宫旧址的制作。记者 李裕锟 摄/视觉重庆

相信力量：顺应时代潮流，充分给予创作者成长的空间。

中国不缺神话，更不缺经典神话IP。游戏《黑神话：悟空》也好，电影《哪吒2》也罢，之所以有这么高的关注度，是因为在商业之外，人们还对它们多了一重文化传播的期待。

文化自信的根源在于“能否用世界听得懂的语言，讲好属于自己的故事”。讲好故事的终极考验，或许藏在一个看似矛盾的命题里：我们要用最锋利的现代性刀刃剖开传统，取其精华、去其糟粕，要让流出的血液依然带着中华文明的基因与温度。

对于中国人来讲，真正的重点，绝非复制一个漫威式的文化帝国，而是要让中国神话成为人类文明的“开源系统”。这意味着，我们不仅要输出自己的文化产品，还要为全球文化的发展贡献智慧和力量。

要相信中国人特别是年轻人，有信心也有能力做好文化传播。他们既具备扎实的专业技能，又拥有开阔的国际视野；既懂得优秀传统文化的价值，又善于运用现代技术进行创新表达。

应持续加码产业扶持政策，积极落实配套措施，不断完善人才培养机制，将年轻人的文化自觉转化为人民群众广泛的文化自信，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。

如此，我们才有可能从“中国故事”到“人类故事”中，寻找到文明对话的最大公约数；才有可能从“追赶者”进阶到“定义者”，以东方美学为基底、现代精神为内核、工业化体系为支撑，重新书写全球文化话语体系。

时代浪潮滚滚向前。中国神话IP的全球化征程，恰似唐僧师徒的西行取经：要穿越技术的“火焰山”，跨过叙事的“流沙河”，降伏流量的“白骨精”。

这条路上最需要的，不是对传统的墨守成规，而是哪吒那柄捅破天的火尖枪——在时代的洪流中，杀出一条属于东方神话的出路。