如今，当你打开电视，什么类型的节目能让你停留最久？

不少人的选择是文化节目。中国视听大数据显示，今年5月，纪录片《长城长》、综艺《启航！大运河》、理论节目《这就是中国》等文化类节目领跑各地收视榜，并直接拉动了电视大屏用户回流。

在传播追求“短、平、快”的当下，文化节目为何能引人驻足回味？文化节目又该如何发展，才能做好城市文脉的“传声筒”、中国文化的“扩音器”呢？

▲江苏卫视《启航！大运河》节目画面。/重庆瞭望截图

文化节目并非新鲜产物，它曾是我国广播电视事业上升期的“主流”，也是当下新媒体时代中的重要“支流”。它的形式不断演进，让文化与文脉有了更多元的面向。

最早是一份书卷气。“您可能以为，这是大海，是汪洋吧？不，这是崇明岛外的长江……”1983年首播的文化类电视纪录片《话说长江》，语言优美、声画结合，令许多中国人第一次感受到了母亲河的雄浑壮阔，《长江之歌》也成了一代经典，被传唱至今。

2001年，《百家讲坛》在全国范围内掀起文化热，跟着易中天《品三国》、看王立群《读〈史记〉》等等，成了彼时的文化热点，《百家讲坛》收视率一度超越《新闻联播》。这时的文化节目虽已有雏形，但总体仍“曲高和寡”，难以做到以文化人。

而后是一种自信与大气。2017年，《国家宝藏》《朗读者》等文化类综艺大获成功。当一件件国宝站到聚光灯下，当一封封家书传到麦克风里，文化的在地感也变得那样真实，观众因而体味到了吾家吾国的血脉传承。

此后，《中国成语大会》《中国诗词大会》等选拔、竞赛类节目，以及《故事里的中国》《典籍里的中国》等演绎、音诗画类节目持续涌现，更让许多“养在深闺人未识”的传统文化“飞入寻常百姓家”，变得可爱、可亲、可参与。

如今更添了一份烟火气。近来，一些文化节目被总结为“慢综艺”。这份“慢”的背后，正是将文化投射进了生活，让节目“润物细无声”。

比如，文化遗产保护备受关注，但面对遥远的遗产地、角落里的“非遗”，多数人有保护的心却无行动的力，浙江卫视《万里走单骑》便通过“出棚”拍摄，带领观众“拾遗”“识遗”，刷新了“公众考古”的方式。

而近几年被网友催更热捧的河南台，也是通过捕捉当下人们生活中追求的小确幸、小美满，打造出了《奇妙游》系列、《中国节日》系列等雅俗共赏的文化节目，为“国潮热”再添了一把火。

▲河南广播电视台推出“元宵奇妙游”节目。/重庆瞭望截图

不难发现，在任何一个年代，文化节目都是人们重要的精神养分，有着不可替代的价值和意义。但眼下，文化节目叫好不叫座的情况时有发生，暴露出了文化节目创作中的诸多问题。

格调走调，市场接受度不佳。如何作答“雅”与“俗”之问，如何处理“阳春白雪”与“下里巴人”之别，决定着文化节目创作的起点。一些创作者在这一步已经走偏，节目自然不伦不类。

有节目盲目追求世俗化、戏剧化，让年代相差逾千年的中国古代哲人与外国近代思想家“穿越”至同台辩论，最后两方观点竟还“殊途同归”，有网友评价“没活不用硬整”；也有的节目，忽视了大众媒介的传播规律，虽然舞美赏心悦目、嘉宾大咖云集，但节奏跳跃、内容深奥，形如学术会议，在传播上“圈地自萌”。

形式大过内容，文化主体性丧失。不少人将文化节目创作视为“戴着镣铐起舞”，认为其“舞姿”必须炫目，才能有市场接受度。但当这样的想法走入极端，就可能喧宾夺主，让文化黯然失色。

值得注意的是，文化类节目市场一定程度上陷入了同质化“怪圈”：某年内的23档文化类节目中，有13档均以汉字、成语、诗词为主题，且都选择了舞台竞技模式。这不仅带来了审美疲劳，更在民间产生了大量所谓的“诗词训练营”，使参赛者成为“背书机器”，助长了“填鸭式”教育歪风，令汉字与古诗等文化瑰宝反受其累。

此外，有学者发现，一些文化节目出现了传播技术迭代与节目内容发展不适应的情况。这样的节目虽然AR、VR、XR等技术一应俱全，但只重技术创新，忽视文化守正，将历史故事演成了“科幻电影”，让文化变得片面化。

缺乏现实载体，谈文化、讲情怀成了“空对空”。文化节目以文载道的关键在于找准载体。有的节目只是让嘉宾身着古装、说两句文言，但节目的环节设置均与娱乐化综艺无异，让传统文化成了“套皮”般的附着物；还有部分节目缺乏现实立意，只会空洞地“上价值”“喊口号”，食之无味，弃之可惜。

近期，重庆卫视的文化综艺《诗行长江》成功出圈。四川外国语大学国际新闻传播学院讲师刘玉芝认为，它正是抓住了重庆的城市基因——人们好奇重庆地形高低错落下的不同风貌，也渴望了解重庆在时空变换里如何完成了城市生长，这样的市场需求构成了节目出圈的“蓝本”。

同样，河南台《中国节日》系列的火爆，也是切中了“传统节日味越来越淡了”的社会话题，让人们回忆起了那些被忽视的节日意义、被淡忘的民俗民风，让中国节连结上更多中国人，使人们在收看与转发中收获了精神上的满足。

▲重庆卫视大型文化探访轻综节目《诗行长江》热播。/重庆瞭望截图

美学家李泽厚曾将美感之于人的作用区分为三个层次，即“悦耳悦目、悦心悦意和悦志悦神”，这也是文化节目必须打好的“三张牌”。那么，文化节目还应往何处发力，才能真正做到以文化人，彰显文脉呢？

要创新技术，也要创新思路。眼下一些文化节目过于在意内容呈现上的“大而全”，却忽略了“小而美”的传播力。去年9月，微短剧《逃出大英博物馆》全网爆火，无数网友为之泪目，这正是用好了文化传播中的小切口，产生了大能量。

此外，创作文化节目也要革新思路，以动态眼光认识受众需要。河南台便是一个好例子，其不仅提供节目里的“文化盛宴”，更主动用好节目外的网络舆论场，主动回应网友关切，在公众讨论中放大了节目的“长尾效应”。

要做好“戏里功夫”，也要做好“戏外文章”。文旅融合如何深化？要用好文化魅力，换来现实影响力。有旅游平台数据显示，第一季《国家宝藏》播出后，同年“五一”假期，博物馆及相关旅游产品搜索量同比上升近一倍；《端午奇妙游》播出后，郑州第一次跻身旅游热门城市前十；《中秋奇妙游》播出后，河南省旅游订单量较前一年同期提高127%……

珠玉在前，也带来了启示：一方面，各地要积极开创文旅融合新场景、新业态，将文化节目当作凸透镜，照出城市文脉；另一方面，在用节目增大声量的同时，也要主动弘扬文化，让文化浸润市井生活，避免在文旅市场中出现“内外两张皮”“滤镜粉碎”，让好的文旅体验真正助力地方形成文化名片。

要挖到历史深处，也要提炼对现实的关注。在浙江传媒学院电视艺术与视听学院副教授马纶鹏看来，一个好的文化节目要把文化当支架，而不是把文化当框架，只有带着现实生活的“母题”去溯源历史文化，文化节目才能有价值、有回响。

我们看到，在《诗行长江》中，有对渝中区城市更新与传统城市风貌留存的讨论，有对巫山县人与自然和谐共生的探索，有对大足区非遗五金产业科学保护与利用的弘扬。在“本地文化大摸底”之余，让观众思考重庆未来发展的更多可能性。

同样，《中国诗词大会》《国家宝藏》等节目之所以动人，也不仅仅在于诗的风雅、国宝的璀璨，更在于将重病仍不忘学习古诗的白茹云、“草根逆袭活样本”雷海为、拍到兵马俑上指纹而落泪的摄影师赵震、莫高窟“泥瓦匠”李云鹤等人的故事通俗化表达，让我们在一次次观看中，收获文化归属感与民族认同感。

文化的起点是人，终点仍是人，唯有人民才是文艺之母。我们希望从文化节目中看到的，绝不只是那一重山、一重水，更是那可爱的人和烟火蒸腾的生活。

（重庆瞭望 伏一晨）